他雕刻了上百件山和熊，没有一件相同
在节奏密集的当代都市生活久了，会发现自己的生活正在脱离生活本身。尤其这后疫情时代，让人感觉之前自由出入的日子如同梦境。但生活仍然要继续，也许十年之后回首这段历史，又是一番别样的滋味。太阳每日照常升起，不如让我们一起换个视角看看这颗星球上其他地方正在发生的事情吧。
日本 北海道 图片来源于网络
提起北海道，光是在网上冲浪的图片都令人想入非非：春天的花色，夏天的湖海，秋天的果实，冬天的雪国。
作为岛屿的北海道被太平洋、日本海和鄂霍次克海环绕，道内山岳形势多变、辽阔的湿地平原，湖泊河川森林等。农业地带被称为日本的粮食基地，以水稻种植、奶酪畜牧业和畜牧业为中心，这也是为什么一提起北海道，牛奶和乳制品、农产品尤其有名。此外，北海道还有两条火山带，又让这里成为温泉好去处。
这是一个充满刺激的地方——与大城市的刺激和体验不同，时间在这里以不同的尺度流逝，北海道让我对于时间的具体想象跨越了上百亿年的时光。
北海道著名的木雕刻家Takano Yuki这样总结。
翻看他们的instagram，大部分都是清一色的木雕熊和山，乍一看有点无聊，仔细看下来，每一件木雕熊作品的表情、姿势都略有不同，山的光影带来的线条分布也让每一座“山”相似却不相同。在信息爆炸的时代可以安静雕琢自然之物的他们究竟是怎样的创作人呢？带着疑问，我们隔屏与Takano夫妇“对话”了一番。
image©️ keikotakano_page keiko san 设计的婚戒
image©️yukitakano_page Yuki san 正在使用斧头进行工作
我们的工作就是不断的创造。
夫妇俩对于自己的工作总结很干脆。
Takano Yuki目前是一名自由职业的雕塑家，他大学时候主修生物，更关注鲸鱼的繁殖。毕业后一直从事当代艺术品创作和家具生产的工作，常年爱好收藏木雕熊——这也是他成为雕塑家的伏笔
因为一次偶然的机会，开始尝试雕刻自己的木雕熊，没想到收获了许多人的关注和喜爱，从此一发不可收拾，成为专心做木雕熊和山的雕刻家。妻子Takano keiko用她喜欢的设计样式给顾客定制结婚对戒。这就是他们工作的全部内容了，和大部分有孩子和家庭的创意人一样，平衡自在的状态是永远的憧憬：
03:00
起床后，Yuki san开始雕刻，keiko san开始首饰金属的雕刻设计，案头工作，家务，准备早餐
06:00
开始吃早餐啦
07:10
和家人一起步行去往儿子的小学。然后Yuki san开始雕塑，Keiko也继续她的金属雕刻工作.......
12:00左右
午餐时间
15:00
tea time
16:00
家务琐事 ，案头工作，开始准备餐食，洗澡
17:45
正式开始晚餐
18:45
家务琐事
19:45
关灯睡觉咯
他们有两个孩子，一个是正在上学的7岁的哥哥，还有一个3岁的妹妹。
对于孩子的教育，Yuki似乎更相信润物无声——每完成一件雕刻作品，他便带回家，静悄悄的放在餐桌上，也不会特意去表达什么，但是小孩子其实是善于观察和模仿的，有的时候孩子们也会在他身边一起雕刻一些小东西。哥哥四岁的时候就用土豆做出的土豆熊雕已经非常具有整体感，妹妹在去年也开始尝试木雕，对爸爸来说，似乎第一次做的木雕已经颇有山和熊的模样了。而现在的她们似乎更擅长雕刻这件事情了。
image©️page 有模有样的妹妹
image©️page 哥哥似乎已经是雕刻的老手了，对工具运用很熟练的样子
熊神就是山神穿着熊皮出现在人们面前
在正式把木雕作为工作开始之前，Yuki重新观察过整个日本木雕行业的状况——能看到这种手艺的机会仍然在逐渐减少，虽然日本政府已经非常注重传统手工艺的传承和保护。大部分主要分布在木制建筑、木雕佛像、风土玩具和装饰中。其中，佛教和神社的木雕道具制作需求还算不少，但住宅的部分由于生活方式的改变，对于木雕的需求在急剧减少。所以对于木雕这门手艺的继承仍然出现了后继无人的情况。
在风土玩具和教堂用品的部分，日本东北部地区流行一种叫做Kokeshi的木制圆柱形人偶娃娃，在北海道地区则流行木雕熊。而这几年，年轻人们又重新掀起一股收集北海道木雕熊的浪潮。
“熊的雕刻题材源于北海道的传统文化，但是山不是的。”yuki san提到
北海道的木雕熊有多受欢迎呢？从几十年前开始便是几乎全日本家庭都有一两只。
据说北海道的木雕熊传统大约始于100年前，是北海道农民们因冬季的暴雪无法外出工作时的一项兼职，后来这种手艺和文化传递给了当地原住居民。
作为一个传统农业区，北海道的农民们多年来一直遭受着寒冷天气的破坏。出于对农业贫困现象的担忧，一位拥有农田的业主引进了木雕手艺，并在生活中利用自己的艺术头脑将这门手艺作为副业。
而北海道的原住民们当时仍然以狩猎和采集为主要生活方式。加之彼时，人们在第一次世界大战中疲惫不堪，日本政府正大规模开发北海道，绝大部分的土地被用于农业导致了经济萧条，1923年东京大地震更是造成了雪上加霜的破坏。所以木雕熊很快就在当地原住民中流行起来，北海道人似乎天生就很擅长雕刻，其中一些人后来成为了伟大的木雕艺术家。
而在这个传统之外，作为北海道人的Yuki san告诉我们，在北半球的每一个大陆上都有关于熊的神话。有时它们是神，有时他们会以人的外形嫁给一个人类。对于生活在北方的人们来说，熊无疑是一种重要的动物。他开始山的雕刻便是因为在一间北海道的博物馆看到了一幅山的木刻版画，加上他曾听北海道原住民说熊神就是山神穿着熊皮出现在人们面前，熊和山冥冥之中就有一种不可分割的关系。
他的脑海里突然就浮现了那些认真做木雕熊的祖先们，也被他们的行为所感动。在他们的时代，寒冷冬天到处布满厚厚的积雪，人们所能期待和憧憬只有一个美好愉悦的春天，当他们被自然的力量所折服，在等待中逐渐看到一块木头最终成为了熊的样子。Yuki san对这两种感受的想象也成为他跟社会之间的桥梁，不断出现在他的生活中。
image©️page Yuki san 的工作室的桌面上摆放的各种不一样的木雕刻作品
我每凿一下，都觉得木头里透着一股光
Yuki san居住的十胜（十勝郡）是典型的北海道地区，拥有平原牧场，也有高山雪景环绕，还是整个日本首屈一指的农业富饶地带。所以他经常做自然观察，例如在家里，便能看见远处的山的，对山的观察会更多更直接，然而熊是鲜少有机会看到的。虽然他们就生活在山林中。但是如果细心观察，生活中其实也经常能看见“它们”：书本中的一幅画，或者玩具熊娃娃。Yuki san说他们能一直感受到熊们的存在，尤其是当他发现家附近有一大坨熊的粪便出现时。
image©️page 远望家附近的山 -冬季
尤其是人类拥有“想象力”这种特别的能力。
因为早年生物专业的学习，Yuki san也常常会调换思考视角，对人类这种生物进行观察，他也“观察”由人类创造出来的历史物品，比如北海道的传统木雕，东西方的艺术史等等。对他而言，在雕刻的时候会不断思考“我是谁”以及人类会怎么样这些问题。
历史上有名的北海道前卫的木雕刻家们，享誉全球的日本艺术家奈良美智、村上隆，美国当代艺术家和电影导演Matthew Barney，还有大学时期的教授Yutaka Fukui先生都从不同方面影响了Yuki san 对于木雕熊的创作。
当他第一次读到诗人Wright 的那句“Wood should be sort of flowers of light"，Yuki san 被深深的触动了。从那之后，他每凿一次木头，都觉得木头里透出一股光。
“木头其实是被很多物体塞满的容器。”yuki san 强调
仔细观看，木头的纹路和一块劈开的木头都很漂亮。他也很好奇自己的这种微妙的情绪从何而来?如果以从书法绘画作为参照来追溯历史源头，他的思绪延伸到了两千多年前的印第安人的想法。
但是Yuki san出生在20世纪末的日本，一个东亚传统社会与欧洲文化相融合的地方。
从这个意义上说，我的作品通过我的手出现，其实是充满了大量的历史记忆。再进一步说，艺术作品是记忆之花，记忆最精华的结果莫过于此了。
Yuki san 向我们描述了他开始雕刻的过程，那需要一股确定的力量，当他获得一块自己喜欢的原木，首先切成圆片，用楔子把它劈开，再用锯子和斧头做出一个粗略的形状，然后继续用凿子或者斧头做造型。一旦他确定雕刻的整体方向之后，就会果断的开动第一刀，根据第一刀的趋势开始寻找下一个雕刻的位置。雕刻就是一个专注、连贯直到整体造型的过程。
image©️page Yuki san 做雕刻的工作室
葬礼在每个街区合作举行
普罗大众在北海道的生活俨然不同于观光旅行的人，十胜因为旅游事业的发展算是跟外界接触相对紧密的地区，但是鹿追町并没有很大的变化。
这个城镇变化不大。我们没有看到一个新事物一个接一个地出现。也许这就是为什么我们可以轻松地看到我们自己，不受周围环境的影响。
可能这也是为什么Yuki san 能够多年如一日，始终专心的雕刻。
Yuki san 曾经在大阪家居生活方式品牌graf负责当代艺术和家具部门的工作，那个时候keiko还在graf的室内设计部门工作，后来他们相爱结婚，2012年决定搬回故乡北海道。
image©️page 夕阳山景
再次回到家乡，他们移居到可以远眺日高山脉的鹿追町，对于Yuki san而言，山峰和湖泊给他印象最为深刻的。和日本其他地区不同，这里的原住民常年依靠狩猎和采集自然果实为生，整个地区也仍然保持着物产丰富的自然状态，即便是在日本与欧亚大陆相连的古代，只有北海道由于独特的海峡优势并没有受到外部的影响，这也是为什么北海道本地的动物群和植物群始终保持着种类的独特性。
妻子keiko出生在兵库县的西宫市，那是一个介于关西地区的大阪和神户之间的大城市，火车可以轻易的抵达其中任何一座城市，是一个非常宜居的平静之地。搬到北海道鹿追町之后，keiko坦言，这是一个充满刺激的地方——和大城市的刺激和体验不同，大概因为无法控制诸如冬季的大雪和驯服熊这样的动物，北海道人大部分都很平静，温良恭谨，在北海道的生活，除了美好的风景给生活带来新鲜感，从page工作室窗外望去的山峦高原，又或者是岩石旁边的登山小径，所有的这些自然之物都已经存在很久了，有些甚至早于人类文明开始之前，每一件事物都蕴藏着时间赋予的巨大能量。
仿佛时间在这里以不同的尺度流逝，让观者对于时间的具体想象像是跨越了上百亿年的时光。
要说他们的创作灵感是什么，平静的北海道生活让他们沉思的同时就在不断迸发灵感。
Yuki san 告诉我们，他们住在镇上农业区的一个小街区。葬礼在每个街区合作举行。2012年他们搬到这里后参加了很多葬礼。从某种意义上说，这段经历向他们展示了生活是什么。
除此之外，这里也不断上演着各种温馨的小故事，有一天起床之后，yuki san发现工作室门口堆积了几块原木。在郊野乡下，把蔬菜堆在别人家门前是很常见的事情，邻居们会互相分享他们丰收的果实，但是一堆原木就不常见了——他猜想是那位经常给他原木的老先生送来的吧。
在他们看来，经常遇到的动物也带给他们全新的视角。人类只是生物世界中的一个物种。对动物们来说，人类应该是真正奇怪的生物。例如，人类身上只有很少的毛发。人们会说，“哦，这是一只熊!”“哇，看那座山!”，也是因为视角的不同，让他们更喜欢现在的生活。
无限接近自然的精彩：编后记
打开夫妇俩经营的官网（http://page-hd.com/），有一种远久的朴素感，一切都是娓娓道来， Yuki san 在about us 页面有一段个人感悟，
日本人相信自然界的每一件事物都有一个自古以来的神。我想你会在北海道深深地感受到神的存在。我在这里出生，在这里长大，能看到一朵云在浅蓝色的天空中漂浮，有白色树皮的树和在落叶下蠕动的昆虫。
无限接近自然大概就是北海道最精彩也是最珍贵的部分吧。
下面送上Takano夫妇的私人推荐，希望疫情快点结束，让一切都恢复正常。
从我们家去大雪山（Mts. Daisetsu）、知床半岛（Shiretoko Peninsula）（是全球纬度最低、且有海冰现象的海域）和二世谷半岛很容易，在那里我们看不到任何人造的东西。我们可以在二世谷的粉雪上滑雪。我们也喜欢莫尔湿地公园，它本身就是一座大型雕塑，由伟大的雕塑家野口勇创作。北海道的乳品业非常繁荣，因为北海道位于亚寒带，以较冷的气候为主，是适合乳制品的好天气。这也是为什么这里的奶酪是美妙的。疫情过后，欢迎大家来到北海道!”
